تئاتر

«سمیه آباده» کارگردان نمایش «به‌حق چیزهای ندیده و نشنیده» ویژه بخش صحنه‌ای هجدهمین جشنواره بین‌المللی تئاتر مقاومت در گفت‌وگو با خبرنگار فرهنگ و هنر دفاع‌پرس، به تشریح فعالیت‌های نمایشی خود پرداخت و با تاکید براینکه از ۱۶سالگی کار نمایش را به صورت جدی آغاز کرده‌ام و اکنون در ۳۹ سالگی قرار دارم، اظهار داشت: اولین تجربه‌های بازیگری من همراه با دریافت جایزه بود؛ البته در ادامه مدت ده سال کار نمایش را کنار گذاشتم اما در دوره جدید فعالیت‌های نمایشی‌ام در رویدادها و جشنواره‌های متعدد جوایزی دریافت کردم و در این مسیر آموزش هنرجو برای علاقه‌مندان را نیز دنبال کردم.

وی همکاری با نوجوانان و جوانان هنرمند را اولویت خود دانست و با تاکید براینکه بیشتر فعالیت‌های نمایشی‌ام معطوف بر همکاری با هنرجویان است، درباره آشنایی با جشنواره مقاومت عنوان کرد: من از دو سال پیش درباره زن‌هایی که در جنگ بوده‌اند مطالعاتی را شروع کردم و چیزهایی که می‌خواندم بسیار برایم جذاب، تاسف‌برانگیز و حتی وحشت‌ناک بود؛ از طرفی نسبت به این همه شجاعتِ وحشتناکی که این زن‌ها داشتند غبطه‎ می‎خوردم. برای تکمیل تحقیقاتم شروع به دیدن فیلم‌های مستند کردم ولی این روند مصادف با همکاری من با کار آقای حاتمی‌کیا شد که نتوانستم در جشنواره شرکت کنم که پس از آن نیز بخاطر همکاری در یک کار کوتاه با مزدک صالحی آشنا شدم و طرحم از داستان‌های واقعی که خوانده بودم را با ایشان مطرح کردم که منجر به جلسه‌ی دیگری شد تا متن این نمایش نوشته شد.

کارگردان نمایش «به‌حق چیزهای ندیده و نشنیده» خاطرنشان کرد: البته متن نمایش ما کاملاً برگرفته از مصاحبه‌هایی بود که با زنان حاضر در جنگ صحبت کرده بودیم. بعد از این مرحله مجدد کار تحقیق را پیش گرفتیم. متن این نمایش برگرفته از داستان‌هایی بود که خودمان درباره آن‌ها تحقیق کرده بودیم و سپس متن را آماده کردیم و کار را به جشنواره مقاومت ارسال کردیم لذا تمام کار برآمده از تحقیقاتی بود که گروه انجام داده بود.

آباده با تاکید براینکه خیلی دوست داشتم نمایش «به‌حق چیزهای ندیده و نشنیده» در بخش کودک و نوجوان شرکت داده شود اما این بخش در جشنواره وجود نداشت، افزود: در این نمایش دو کودک و تعدادی نوجوان و دانشجو ایفای نقش می‌کنند.

وی در پاسخ به سوالی درباره نقاط قوت و ضعف جشنواره تئاتر مقاومت با تاکید براینکه قصد ورود به مسائل سیاسی را ندارم، گفت: همه اعضای نمایش ما از کوچک‌‌ترین عضو تا دیگر عوامل نسبت به این نمایش عِرق داریم و در مراحل مختلف پژوهشی و شناخت شخصیت‌های نمایش تحقیق میدانی انجام داده‌ایم و در جریان فعالیت‌ها به پهنای صورت اشک ریخته‌ایم و شب‌ها در گروه وقتی درباره چیزهایی که مطالعه کرده بودیم صحبت می‌کردیم حالمان بد می‌شد و حتی وقتی برای اولین‎‌بار روی میزانسن قرار گرفتیم همگی بی‌‍‌استثنا اشک ریختیم. خیلی متاسفم شدیم درحالی که قدردان شهدا هستیم اما چرا نباید زن‌هایی که در آن مقطع کارهایی انجام داده‌اند که از عهده‌ی مردان خارج بوده اما دیده نشده‌اند. اتفاقاتی که تحمل آن برای یک انسان معمولی غیرتحمل است و حتی مطالعه آن برای ما عذاب‌آور بود و این جشنواره باعث شد ما خودمان درباره این زن‌ها تحقیق کنیم. حداقل‌ترین دستاورد این جشنواره آشنا کردن گروه‌های جوان نمایشی با دستاوردهای جنگ است؛ بچه‌های نوجوان گروه ما که امروزه به‌سختی می‌توانیم درباره این مسائل با آن‎ها گفت‌وگو کنیم بخاطر این نمایش شخصاً تحقیق و پژوهش میدانی انجام داده‌اند لذا بچه‌های این گروه بخاطر نمایش «به‌حق چیزهای ندیده و نشنیده» به جنگ عِرق پیدا کردند.

این کارگردان تئاتر شناخت مخاطب را ضروری‌ترین قدم در تئاتر مقاومت دانست و تاکید کرد: مخاطب امروز حرف کلیشه‌ای نمی‌خواهد اتفاقی که خوشبختانه نسبت به آن شناخت داریم لذا باید سلیقه مخاطب را بشناسیم تا در کار موفق باشیم و از کلیشه‌هایی که در تئاتر دفاع مقدس وجود داشته است دور شویم و به‌سراغ سوژه‌های ناب‌تر برویم تا امکان گفت‌وگو با نسل جدید محقق شود چراکه جنگ بخاطر جنبه‌های سخت جذابیت ندارد و احساسات انسانی را اذیت می‌کند اما زندگی در کار ما وجود دارد و این نمایش یک کار زنانه و سرشار از زندگی است که فکر می‌کنم تماشاچی را جذب می‌کند.

آباده درباره پیام نمایش «به‌حق چیزهای ندیده و نشنیده» عنوان کرد: دقیقاً آن چیزی که نویسنده در متن آورده است پیام نمایش است؛ این پیام را در ابتدای کار توسط یکی از بازیگران کودک بیان می‌کنیم: «برای زنان اسطوره‌ای که به‌تاریخ پیوستند و باز در همان تاریخ گم شدند»؛ تحقیق و نگارش این نمایش از دو سال پیش شروع شده است و ابداً موضوع آن ارتباطی با اتفاقات اخیر کشور ندارد و من اصلاً اهل کار سفارشی نیستم و بلکه باید کارم دلی باشد. معتقدم زنان ما در دوران دفاع مقدس نیز دیده نشده‌اند و ما در این باره تقریباً هیچ فیلمی نداریم چون اصلاً به این سوژه پرداختی نشده درحالی که آسیب‌‌های زیادی به این زنان وارد شده است.

وی افتخارآمیز بودن تاریخ جنگ را مورد تاکید قرار داد و ادامه داد: تا هزاران سال آینده که هر رژیم و حکومتی در ایران حاکم باشد من بخاطر تولید این نمایش افتخار می‌کنم و آن را بالای سر می‌گیرم و از آن یاد می‌کنم چراکه این مقطع در تاریخ ایران بی‌نظیر است و تا قیامت باید به آن افتخار کنیم.

انتهای پیام/ 121

به گزارش مجاهدت از گروه فرهنگ و هنر دفاع‌پرس، براساس اعلام دبیرخانه جشنواره تئاتر سودای عشق «نصرالله قادری» نویسنده کارگردان و مدرس تئاتر، «حسین مسافرآستانه» نویسنده کارگردان و بازیگر تئاتر و مدیر فرهنگی هنری، «کوروش زارعی» کارگردان و بازیگر تئاتر و تلویزیون و مدیر فرهنگی هنری، «آزیتا ترکاشوند» بازیگر تئاتر سینما و تلویزیون و «فرهاد قائمیان» بازیگر تئاتر سینما و تلویزیون به عنوان دوران بخش مسابقه نمایش‌های صحنه‌ای از سوی سعید نجفیان دبیر جشنواره منصوب شده و آثار شرکت کننده در این بخش را ارزیابی می‌کنند.

طبق جدول زمان بندی جشنواره، ۱۵ نمایش صحنه‌ای راه یافته به مرحله نهایی سیزدهمین جشنواره سراسری تئاتر سودای عشق، اجرا‌های خود را در سالن‌های تئاتر بوشهر از روز دوشنبه ۲۸ آذر آغاز می‌کنند و آخرین نمایش شرکت کننده در این بخش نیز روز پنج‌شنبه اول دی سال جاری روی صحنه می‌رود.

مرحله نهایی سیزدهمین جشنواره سراسری تئاتر سودای عشق از روز یکشنبه ۲۷ آذر تا روز جمعه دوم دی سال جاری به دبیری سعید نجفیان در استان بوشهر (شهر بوشهر) برگزار می‌شود.

انتهای پیام/341

«مجتبی لاله‌زاری» کارگردان نمایش «شت و شوط» برگزیده بخش صحنه‌ای هجدهمین جشنواره بین‌المللی تئاتر مقاومت در گفت‌وگو با خبرنگار فرهنگ و هنر دفاع‌پرس، با اشاره به انگیزه‌های خود برای حضور در این رویداد مهم نمایشی اظهار داشت: جشنواره تئاتر مقاومت یکی از شاخص‌ترین رویداد‌های نمایشی کشور است که ما حضور در آن را مهم می‌دانیم و در شرایطی که فعالیت‌های هنری در سال‌های اخیر به‌خاطر کرونا تعطیل شده بود، اما فعالیت‌های ما استمرار داشت و امسال نمایش شت و شوط را به جشنواره مقاومت ارائه دادیم.

وی با تاکید براینکه نمایش «شت و شوط» به نمایندگی از استان یزد در جشنواره شرکت داده شده است، درباره آن گفت: داستان این نمایش مربوط به سال‌های دهه شصت و اواخر جنگ است؛ داستان یک فضای کاملاً قومی و مختص به یزدی دارد. یکی از شخصیت‌های اصلی داستان به دنبال خواهرزاده‌اش به مناطق جنگی کشیده می‌شود و سیر تحول او در طی این نمایش نشان داده می‌شود.

کارگردان نمایش «شت و شوط» درباره پیام این نمایش عنوان کرد: پیام اصلی «شت و شوط» اشاره به جایگاه و رسالت اصلی هنر دارد چراکه شخصیت اصلی نمایش که یک هنرمند است در جبهه‌های نبرد به اجرای نمایش می‌پردازد لذا اینکه هرکسی در هر جایگاهی می‌تواند وظیفه‌اش را انجام دهد و اینجا جایگاه هنرمند بیشتر می‌تواند موثر باشد.

لاله‌زاری به تشریح شکل‌گیری ایده این نمایش پرداخت و با بیان اینکه با توجه به دغدغه خودمان که تئاتر است دوست داشتیم جایگاه هنر و نمایش در جامعه را تشریح کنیم لذا این مسئله در نمایش ما مورد توجه است و به تئاتر در جنگ رسیدیم؛ اتفاقی که واقعا در دوران دفاع مقدس به طور مستند شکل گرفته است. شخصیت داستان ما که یک هنرمند است به واسطه خواهرزاده‌اش وارد این فضا می‌شود و با اینکه نمی‌تواند با خواهرزاده‌اش ملاقات کند، اما خودش دچار تحول می‌شود.

وی درخصوص شرایط تمرینی گروه گفت: ما حدود شش ماه برای آماده‌سازی این نمایش کار کردیم؛ ابتدا متن نوشته شد و خوشبختانه از بین ۵۰۰ متنی که برای جشنواره مقاومت ارسال شده بود متن ما پذیرفته شد و گفتگو‌ها و تمرین‌های زیادی انجام دادیم و آماده اجرا در جشنواره مقاومت شدیم.

بر اساس این گزارش، بخش صحنه‌ای هجدهمین جشنواره بین‌المللی تئاتر مقاومت سه‌شنبه، ۱۵ آذر در تالار شهرِ مشهدمقدس با حضور پانزده گروه نمایشی از سراسر کشور به کار خود خاتمه داد و در این بخش دو نمایش به صورت مستقیم به جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر راه یافت. 

انتهای پیام/ 121

حسنعلی عرب کارگردان نمایش «آن‌کلات» در گفت‌وگو با خبرنگار فرهنگ و هنر دفاع‌پرس، به تشریح تجارب هنری خود پرداخت و اظهار داشت: اولین فعالیت هنری‌ام درخصوص تئاتر در شهر اصفهان به سال ۸۴ برمی‌گردد؛ در این سال‌ها افتخار شاگردی مرحوم ابراهیم کریمی‌ هسنیجه، استادان اشرفیان و رفیعی و دیگر اساتید حوزه نمایش اصفهان را داشتم.

وی با اشاره به اینکه تحصیلات خود را در رشته کارگردانی سینما از دانشگاه فرهنگ و هنر ادامه داده است، افزود: یک برخورد ساده، شب بارانی، خندق نامه، رویای جنان، هزاران دست، شصت بستن دیو و پا ریل برخی از نمایش‌هایی است که تاکنون در آن‌ها بازی کرده‌ام.

کارگردان نمایش «آن‌کلات» درخصوص تجارب کارگردانی خود نیز عنوان کرد: نمایش‌های سیبی از آسمان، چه کسی دست مرا می گیرد، عروس توکا نیز توسط بنده تولید شده است.

این کارگردان تئاتر درخصوص اهمیت برگزاری جشنواره تئاتر مقاومت گفت: ما در کشوری زندگی می‌کنیم که در تاریخ بارها مورد هجوم بیگانگان قرار گرفته‌ایم و با غیرت مردان و زنان ایرانی زخم خوردیم ولی ایستادیم جان دادیم تا نام ایران مثل همیشه چون خورشید تابان بدرخشد پس لازم است که ما در غالب هنر دین خود را نسبت به گذشتگانمان ادا کنیم.

وی درباره نمایش «آن‌کلات» گفت: این نمایش سمبلیکی است از روایت مقاومت و نقش پر رنگ زنان که در این بستر و در اندرون خود مقاومت کل جامعه چه زن چه مرد را در طول تاریخ از طریق مام وطن واگویه می‌کند. نمایش آن کلات قصد آن دارد تا هشیارانه بودن مقاومت را با مقابله دو وجهی مطرح کند، یکی در برابر دشمنان خارجی(مغول‌ها)، و دیگری در مصاف با گمراهان و فرصت‌طلبان داخلی(شمعون) و چه زیباست این شکفتگی و بالندگی که از دل عشقی پاک و راستین زاده شود.

عرب پیرامون مراحل تولید این نمایش گفت: مراحل پیش تولید این اثر حدود ۵ ماه طول کشید و متاسفانه بدون هیچ حمایتی و با هزینه‌ی شخصی آن را به جشنواره مقاومت رساندیم.

نمایش «آن کلات» یکی از نمایش‌های راه‌یافته به بخش نهاییِ هجدهمین جشنواره تئاتر مقاومت است.

عوامل این نمایش به این شرح هستند:

نویسنده و کارگردان: حسنعلی عرب. بازیگران: نمکی‌زاده، حسنعلی عرب، مهدیس قابضی، علی عابدی، محد سعیدی، علی اروجی، حمیدرضا فرامرزی و مژده زارعی.

مشاور کارگردان: نمکی‌زاده. آهنگساز: محمد نادری. طراح صحنه: امیرعلی زارع و حسنعلی عرب. طراح چهره‌پرداری: صفوار عبدالهی و طراح پوستر: علیرضا رنجبران.

انتهای پیام/ ۱۲۱

به گزارش مجاهدت از گروه حماسه و جهاد دفاع‌پرس، آیین تجلیل از آثار برتر بخش تئاتر صحنه‌ای دومین فصل‌واره فرهنگی هنری ایثار شب‌ گذشته (یکشنبه) در تالار اصلی مجموعه پردیس تئاتر تهران و با حضور «عباسعلی رضایی» دبیر دومین فصل‌واره فرهنگی هنری ایثار، هیئت داوران، هنرمندان و خالقان آثار در جشنواره برگزار و با اهداء ۲۰ تندیس جشنواره و لوح یادبود از آثار برتر بخش تئاتر صحنه‌ای حوزه ایثار و شهادت تجلیل شد.

«عباسعلی رضایی» دبیر دومین فصل‌واره فرهنگی هنری ایثار در این مراسم با بیان اینکه زبان هنر و رسانه دو عامل مهم و اساسی در راستای جریان تبیین حماسه شهدا و ایثارگران در طول دوران انقلاب است، اظهار داشت: اینکه امروز تولید آثار هنری در حوزه ایثار و شهادت متعلق به یک قشر خاص نیست و همه سلایق و عقیده‌ها تقدس شهدا را درک کردند و با خلق آثار فاخر هنری در تبیین حماسه‌های دوران دفاع مقدس و حواث پس از آن تلاش می‌کنند، قابل تقدیر است.

وی جذابیت و حماسی بودن آثار هنری در این دوره از فصل‌واره را یک ویژگی منحصر به‌ فرد برشمرد و تصریح کرد: نیاز فرهنگی نسل نوجوان و جوان امروز کشور ارائه آثار نو و خلاقانه در حوزه فرهنگ ایثار و شهادت است و اگر ما غفلت کنیم بدخواهان نظام خوراک فرهنگی مسموم به جوان ما می‌دهد، همه همت کنیم تا این فریضه به بهترین شکل انجام شود و شما هنرمندان سرآمدان این عرصه هستید.

مدیرکل بنیاد شهید و امور ایثارگران شهرستان‌های استان تهران در پایان مفهوم شهید و شهادت را به‌عنوان یک گنجینه و ارزش اسلامی فرهنگی در کشور دانست و بر تداوم راه شهیدان تاکید کرد.

مجموعه‌های ناگفته‌های هشت سال زنانگی با موضوع نقش زنان در دوران دفاع مقدس، کوردیناتور، هفت شب و هفت‌روز، شب انار و مجلس شبیه‌خوانی قربانی بر اساس آرای هیئت داوران به‌عنوان آثار برتر معرفی شدند.

انتهای پیام/ 118