سینما

غیرتِ یک بازیگر، اشکِ یک کارگردان

غیرتِ یک بازیگر، اشکِ یک کارگردان



روایتی از اشک‌های کارگردان، لرزش‌های تنِ بازیگر در سرمای باران، و احترام بی‌پایان او به مخاطب، کافی است تا بفهمیم چرا نام «امین تارخ» هنوز هم در ذهن‌ها، زنده است.

به گزارش مجاهدت از مشرق، وقتی نام امین تارخ به میان می‌آید، چیزی بیش از یک بازیگر در ذهن زنده می‌شود. صدایی آرام، نگاهی نافذ، و حضوری که صحنه را در تسخیر خود می‌گیرد. مردی که بازیگری را عبادت می‌دانست، نه ابزار شهرت. در سالگردِ خاموشی‌اش، محمدحسین لطیفی از صحنه‌ای می‌گوید که در آن، غیرت تارخ اشک از چشمانش جاری کرد. خاطره‌ای از «سفر سبز» که نه فقط یک لحظه، که آیینه‌ای از تمام زیست هنری این هنرمند بود: «می‌لرزید، نعره می‌زد، اما می‌گفت دوباره می‌گیرم!»

در میان گفت‌وگوهایی که پس از درگذشت امین تارخ منتشر شد، شاید یکی از تأثیرگذارترین‌ها، گفت‌وگوی محمدحسین لطیفیدرباره پشت‌صحنه سریال «سفر سبز» بود؛ مجموعه‌ای که دیگر تنها یک سریال مناسبتی نیست، بلکه سندی شده از غیرت بازیگری مردی که تمام قد برای نقشش ایستاد، حتی اگر سرما، باران، یا بیماری جسمی تهدیدی برای جانش بود.

لطیفی با صدایی بغض‌آلود این‌گونه روایت می‌کند که چگونه یک شب، بعد از ضبط سکانسی احساسی، به خانه بازگشت، سرش را روی بالشت گذاشت و نیم ساعت گریه کرد. نه از خستگی، که از شوق و احترام به بازیگری که حتی کارگردان را از خود شرمنده کرده بود. آن سکانس در شرایطی ضبط شد که امین تارخ پیشنهاد داد صحنه‌ای که می‌توانست با شتاب ضبط شود، یک شب به تأخیر بیفتد تا با عمق، دقت و «روح» به تصویر درآید. فردای آن روز، انرژی سکانس، همه را دگرگون کرد. لطیفی گفت: «اشکم از غیرت بازیگری‌اش در آمد.»

اما نقطه اوج روایت لطیفی، سکانسی بود که در سرمای روی پشت‌بام، با بارانی سرد بر صورت تارخ، گرفته شد. لطیفی تعریف می‌کند:

«وقتی رفتم در خرپشته را باز کردم، دیدم امین دارد لباس خیسش را درمی‌آورد و آن‌جا بود که فهمیدم چه بلایی سرش آوردم. او تازه عمل قلب باز کرده بود، ولی از شدت تعهد، حتی یک‌بار نگفت که صحنه را تکرار نکنیم. می‌لرزید و با چشمان پر اشک می‌گفت “نه، یک بار دیگه بگیریم”.»

بازیگری که صحنه را “زندگی” می‌کرد، نه اجرا

امین تارخ برای مردم با نقش‌هایی چون دکتر پژوهان در «اغما»، رسول در «رهایم نکن»، بزرگ در «جراحت» و حتی ابن‌سینا در آن سریال فاخر، زنده است. اما برای همکارانش، او نماد وجدان حرفه‌ای، مسئولیت انسانی و دقت در انتخاب بود. بازیگری که در دهه‌های اخیر، کمتر کار می‌کرد اما هر بار که ظاهر می‌شد، اثری ماندگار از خود باقی می‌گذاشت.

او خود گفته بود: «بازیگر نباید هر کاری را بپذیرد فقط برای معاش. اگر فیلمنامه خوب باشد، آن وقت نقش معنا دارد.»

از نسل بازیگرانی بود که نه ستاره بودند، نه سلبریتی؛ امین تارخ، معلم بود. و چه بسیار بازیگرانی که از دل کلاس‌های او، امروز ستاره سینما هستند. مدرسه‌اش، «کارگاه آزاد بازیگری»، یکی از تأثیرگذارترین نهادهای پرورش استعداد بازیگری در تاریخ هنر ایران باقی ماند.

روشنفکر عرصه تصویر

تارخ در آخرین گفت‌وگوهایش، بارها از اهمیت فیلمنامه خوب، از بی‌نیازی به سلبریتی‌گرایی، و از ضرورت اعتماد به فیلمسازان جوان سخن گفته بود. او بازیگری را نه برای شهرت، بلکه برای “خلق اثر” می‌خواست. در همان گفتگو ب به وضوح گفت: اگر فیلمنامه خوب باشد، فیلم‌ساز حتی اگر فیلم اولی باشد، با جان و دل بازی می‌کنم. مهم، آن است که اثر بماند، نه حاشیه‌ها.

تلویزیون، برایش خانه بود

بر خلاف بسیاری از بازیگران که تلویزیون را مدیوم دوم می‌دانند، تارخ هرگز نسبت به قاب جادویی بی‌مهری نکرد. بارها گفت: مردم ما سریال وطنی متوسط را به بهترین سریال ترکی ترجیح می‌دهند. اگر سریال خوب بسازید، مردم با آن زندگی می‌کنند.

با همین نگاه، در اوج محبوبیت، حاضر شد در سریال‌های مناسبتی ایفای نقش کند. برایش مهم نبود این سریال رمضان است یا محرم؛ مهم آن بود که اثر، حرفی برای گفتن داشته باشد.

امین تارخ؛ نامی که آرام نمی‌گیرد

سه سال گذشته وقتی خبر درگذشت او در شهریور 1401 منتشر شد، مسعود کرامتی، دوست نزدیکش، با گریه این فقدان را اعلام کرد. هنرمندی که در سکوت، از میان ما رفت اما در ذهن و دل مردم، هنوز زنده است. این‌گونه گفت: چند ماه پیش، سالروز تولد او بود. تولدی که دیگر در کنارش نبودیم تا شمع‌های هفتاد سالگی را با هم فوت کنیم. اما چه باک، وقتی «جاودانگی»، صفتی است که مردم برای او در نظر گرفته‌اند.

و کلام آخر آن‌که امین تارخ، فقط یک بازیگر نبود؛ او تکه‌ای از حافظه تصویری ما بود. مردی که بازی نمی‌کرد، بلکه نقش را زندگی می‌کرد. کسی که وقتی بازی می‌کرد، ضعف‌های فیلمنامه و کارگردانی را هم می‌پوشاند. حالا دیگر در میان ما نیست، اما میراثش زنده‌تر از همیشه در کلاس‌های بازیگری، قاب‌های تلویزیون، و قلب مردم جریان دارد.

منبع: تسنیم

این مطلب به صورت خودکار از این صفحه بارنشر گردیده است

غیرتِ یک بازیگر، اشکِ یک کارگردان

غیرتِ یک بازیگر، اشکِ یک کارگردان بیشتر بخوانید »

فیلم‌های بخش مسابقه داستانی کوتاه جشنواره کودک اصفهان

فیلم‌های بخش مسابقه داستانی کوتاه جشنواره کودک اصفهان


به گزارش مجاهدت از گروه فرهنگ دفاع‌پرس، ۱۹ اثر راه‌یافته به بخش داستانی کوتاه سی و هفتمین جشنواره بین‌المللی فیلم‌های کودکان و نوجوانان، معرفی شدند.

این آثار به شرح زیر هستند:
– «باکس ترش و ملس» به کارگردانی هانیه فراهانی و تهیه‌کنندگی بهراد رضازاده 
– «به رنگ انار» به کارگردانی و تهیه‌کنندگی علی کیانی
– «بیتورا» به کارگردانی محمد فرج صالحی و تهیه‌کنندگی محمد مهدی اباذری
– «ته باری» به کارگردانی و تهیه‌کنندگی حسین پورخلیلی، محصول انجمن سینمای جوانان ایران
– «تولد» به کارگردانی ژاله نیلوفری و تهیه‌کنندگی مصطفی گلکار 
– «حنابندون» به کارگردانی عرفانه سادات کریمی و تهیه‌کنندگی روزبه بمانی، محصول انجمن سینمای جوانان
– «حوریه» به کارگردانی محمود شریفی اصل و تهیه‌کنندگی مشترک علی اصغر سلطانی نژاد و محمود شریفی اصل، محصول انجمن سینمای جوانان قم
– «خارِپشت» به کارگردانی و تهیه‌کنندگی محمدعلی حسینی، محصول انجمن سینمای جوانان
– «خانه‌ام اینجاست» به کارگردانی علیرضا آقامحمدی و تهیه‌کنندگی امین قطبی فر
– «دفتر شصت برگ» به کارگردانی و تهیه‌کنندگی پیام میرتبریزیان 
– «دندان بی‌عقل» به کارگردانی مهری قربانی و تهیه‌کنندگی علیمردان داودی، محصول انجمن سینمای جوانان ایران دفتر نجف آباد
– «دوچرخه آبی» به کارگردانی سیاوش ساعدپناه و تهیه‌کنندگی سعید نجاتی
– «دینگو» به کارگردانی محسن عباسی و تهیه کنندگی محمدعلی غلامی، محصول مرکز فیلم جوان سوره
– «روا» به کارگردانی زهرا منصوری و تهیه کنندگی محمدمهدی فقی سیفی‌زاد
– «فرشته و شکاربان» به کارگردانی نوید صولتی و تهیه کنندگی مهاجر توحیدپرست، محصول انجمن سینمای جوانان ایران
– «گربه سیاه» به کارگردانی و تهیه کنندگی حمید عزیزی، محصول مشترک دفتر اردبیل انجمن سینمای جوانان ایران و بنیاد شهید و امور ایثارگران استان اردبیل
– «مانع» به کارگردانی افشین ملکی و تهیه کنندگی نیشتمان صالحی
– «مشق هر روز» به کارگردانی امیر روئینی و تهیه کنندگی سجاد انتظاری مهدی، محصول باشگاه فیلم رویش
– «هیچکس خانه نیست» به کارگردانی و تهیه کنندگی میثم شمسی

سی و هفتمین جشنواره بین‌المللی فیلم‌های کودکان و نوجوانان در ۳ بخش ملی (فیلم‌های بلند، کوتاه و پویانمایی)، بخش بین‌الملل و بخش ویژه از ۱۲ تا ۱۶ مهر سال جاری با دبیری حامد جعفری در شهر اصفهان برگزار می‌شود.

انتهای پیام/ 121

این مطلب به صورت خودکار از این صفحه بارنشر گردیده هست

فیلم‌های بخش مسابقه داستانی کوتاه جشنواره کودک اصفهان

فیلم‌های بخش مسابقه داستانی کوتاه جشنواره کودک اصفهان بیشتر بخوانید »

‌کرمان میزبان نخستین زن فیلم‌ساز رزمنده در هفتهٔ دفاع مقدس شد

‌کرمان میزبان نخستین زن فیلم‌ساز رزمنده در هفتهٔ دفاع مقدس شد


به گزارش مجاهدت از خبرنگار دفاع‌پرس از کرمان، در آستانهٔ هفتهٔ دفاع مقدس، استان کرمان میزبان «انسیه شاه‌حسینی»، فیلم‌نامه‌نویس و کارگردان برجستهٔ سینمای ایران، خواهد بود. این هنرمند پیشکسوت فارغ‌التحصیل رشتهٔ سینماست، نخستین زن فیلم‌ساز رزمندهٔ کشور محسوب می‌شود و فعالیت هنری خود را با ساخت فیلم‌های کوتاه آغاز کرده هست.

دفاع مقدس شد” src=”https://defapress.ir/files/fa/news/1404/6/22/3123268_665.jpg” alt=”‌کرمان میزبان نخستین زن فیلم‌ساز رزمنده در هفتهٔ دفاع مقدس شد” width=”600″ height=”400″>

بر اساس تصمیمات اتخاذشده در جلسه‌ای با حضور «ندا نظامی»، مدیرکل امور بانوان استانداری کرمان، و با حمایت نمایندگان بانوان در دستگاه‌های اجرایی استان، از این بانوی شجاع و دلیر سینما برای برگزاری کارگاه تخصصی فیلمنامه‌نویسی دعوت به‌عمل آمده هست.

این برنامه با هدف تبیین نقش زنان در دفاع مقدس و انتقال مفاهیم مقاومت و ایثار به نسل جوان طراحی شده و بخشی از رویدادهای فرهنگی استان در هفتهٔ دفاع مقدس را تشکیل می‌دهد.

انتهای پیام/

این مطلب به صورت خودکار از این صفحه بارنشر گردیده هست

‌کرمان میزبان نخستین زن فیلم‌ساز رزمنده در هفتهٔ دفاع مقدس شد

‌کرمان میزبان نخستین زن فیلم‌ساز رزمنده در هفتهٔ دفاع مقدس شد بیشتر بخوانید »

ادبیات پارک‌های علم و فناوری باید به ادبیات سینما نزدیک شود

ادبیات پارک‌های علم و فناوری باید به ادبیات سینما نزدیک شود


به گزارش مجاهدت از گروه فرهنگ دفاع‌پرس، دومین روز از دومین دوره از رویداد تخصصی صنایع خلاق و فرهنگی پارک‌های علم و فناوری کشور با موضوع ارتباط صنعت تصویر و صنایع خلاق، توسط معاونت فناوری و نوآوری وزارت عتف و به میزبانی پارک فناوری‌های نرم و صنایع فرهنگی، صبح امروز سه شنبه ۴ شهریورماه در موزه سینما برگزار شد. 

این رویداد با حضور بهروز شعیبی، مدیرعامل انجمن سینمای جوانان ایران، دکتر محسن نظری، رئیس پارک علم و فناوری استان سمنان و جمعی از فعالان زیست‌بوم فناوری برگزار شد. در این رویداد پنل تخصصی با موضوعاتی همانند افق‌های نو در صنعت تصویر، مدل‌های درآمدی و سرمایه‌گذاری در صنعت تصویر، پارک علم و فناوری اکوسیستم‌های نو برای انیمیشن ایران، خلاقیت داده محور از بینش تا محصول، آینده صنعت اسباب بازی، فرصت‌های اقتصادی و مزیت ایران و … از سوی فعالان زیست‌بوم فناوری ارائه خواهد شد. 

در ابتدای این نشست تخصصی، حضور بهروز شعیبی، مدیرعامل انجمن سینمای جوانان ایران به تجربه کار سینما و پیش تولید‌های خود اشاره کرد و اظهار داشت: اصولا هر اثر تولیدی با دو مساله جدی در مرحله پیش تولید مواجه هست. مساله اصلی که معمولا فراموش می‌شود و در خروجی خودش را نشان می‌دهد، مساله محتواست؛ بیشتر به تکنیک و اجرا فکر می‌کنیم. مساله‌ای که در صنایع خلاق نیز گریبانگیر همه هست. فکر می‌کنیم به یک تکنیکی مسلط می‌شویم، فارغ از اینکه این تکنیک در خدمت چه چیزی قرار بگیرد. 

وی افزود: در فیلم نیز عین این مساله وجود دارد. به سرعت از پیش تولید وارد تولید می‌شویم. برخلاف کشور‌هایی که فیلم‌سازی در آنها به طور جدی انجام می‌شود.

مدیرعامل انجمن سینمای جوانان ایران تصریح کرد: یک، اثری که تولید می‌شود باید به قوام برسد. دوم، ارتباطاتی هست که باید در پیش تولید شکل بگیرد تا در مرحله اجرا به آن تناسب کمک کند. 

وی عنوان کرد: در بدنه حرفه‌ای برای تداوم مجموعه و صنعت، رفتار حرفه‌ای خوب عمل کردن به اندازه اثر خوب داشتن مهم هست. فیلم‌سازان خوبی داریم که فیلم‌های خوبی می‌سازند، اما در مسیر فیلمسازی فعال نیستند و بعد از ساخت دو یا سه اثر از فیلم‌سازی فاصله می‌گیرند نه به دلیل اینکه بلد نیستند فیلم خوب بسازند بلکه به این دلیل که روابط و تعاملات مناسب را ندارند. در کار حرفه‌ای متناسب با کار خوب باید رفتار خوب هم حاکم باشد؛ لزوما  آدم خوش‌اخلاق آن کسی نیست که گشاده‌رو باشد بلکه کسی هست که می‌داند بابت کاری که  انجام می‌دهد، متعهد هست.

شعیبی اظهارکرد: در پیش تولید وارد یک سری ارتباطات می‌شویم که خروجی این ارتباطات قطعا در محصول نهایی خودش را نشان می‌دهد. توسط یک منتور، پیشرو یا رهبر یک مجموعه در صنعت سینما و صنایع خلاق، باید این ارتباطات ایجاد شود. حتی در انیمیشن که فضا در استودیو و در  پشت میز هست، این ارتباطات باید شکل بگیرد.

به گفته وی، در حال حاضر ما گروه‌های مختلفی داریم که به لحاظ عملیاتی هیچ ارتباطی با یکدیگر ندارند، اما باید به یکدیگر متصل شوند تا تولید محتوای مطلوبی داشته باشیم.

شعیبی گفت: کار‌های تصویری بدون پشتوانه عرضه و پخش شکل نمی‌گیرد و هیچ اثری را نمی‌توانیم بدون مخاطب تولید کرد.

وی افزود: امروزه به دلیل پیشرفت و سرعت زیاد تکنولوژی، مقصود و هدف‌مان رسیدن به تکنیک‌ها و ابزار‌ها شده هست؛ در صورتی که تولید محتوا نیز در مجموعه صنایع خلاق قرار می‌گیرد. سرنوشت یک اثر امکان دارد جهانی، محلی و جشنواره  باشد یا مخاطب عام داشته باشد.

وی ادبیات پارک‌های علم و فناوری و استارتاپ‌ها را با ادبیات سینما و موسیقی متفاوت دانست و گفت: باید این ادبیات به یکدیگر نزدیک‌تر شود، زیرا در آینده این کار‌ها فراتر از پارک‌های علم و فناوری هست و تمام صنایع را در بر می‌گیرد.

انتهای پیام/ 121

این مطلب به صورت خودکار از این صفحه بارنشر گردیده هست

ادبیات پارک‌های علم و فناوری باید به ادبیات سینما نزدیک شود

ادبیات پارک‌های علم و فناوری باید به ادبیات سینما نزدیک شود بیشتر بخوانید »

عملیات مرصاد به روایت «اتاقک گلی»

عملیات مرصاد به روایت «اتاقک گلی»


گروه فرهنگ دفاع‌پرس ـ  اکبر صفرزاده؛ فیلم «اتاقک گلی» به کارگردانی محمد عسگری، تهیه‌کنندگی داود صبوری و نویسندگی پدرام کریمی محصول سال ۱۴۰۱ هست. «اتاقک گلی» در چهل و یکمین دوره جشنواره بین‌المللی فیلم فجر نامزد دریافت ۱۱ سیمرغ شد و در روز اختتامیه سیمرغ بهترین کارگردان فیلم اول و سیمرغ بهترین کارگردان بین‌الملل در بخش مقاومت و جایزهٔ ویژهٔ هیئت داوران جشنواره را از آن خود کرد.

محمد عسگری تاکنون دو فیلم سینمایی کارگردانی کرده هست: «اتاقک گِلی» و «آسمان غرب». او قبل از کارگردانی این دو فیلم مدیر برنامه‌ریزی و دستیار اول کارگردان‌هایی همچون مجید مجیدی، سید رضا میرکریمی و بهرام توکلی بوده و در فیلم «موقعیت مهدی» در انتخاب بازیگر نقش آفرینی کرده هست. 

فیلم «اتاقک گلی» بر اساس یک واقعه واقعی در جریان عملیات مرصاد و حمله‌ی منافقین به ایران، به ویژه در منطقه اسلام‌آباد غرب و روستای شیان، شکل گرفته هست. این فیلم در مورد نجات یک دختر روستایی از دست منافقین توسط رزمندگان لشکر ۲۷ محمد رسول‌الله هست. تهیه‌کننده این فیلم یکی از رزمندگانی هست که در آن عملیات و در نجات این دختر نقش داشته هست.

عملیات مرصاد آخرین عملیات هشت سال دفاع مقدس هست. این عملیات پس از پذیرش قطعنامه ۵۹۸ توسط ایران و پایان جنگ ایران و عراق، میان جمهوری اسلامی ایران و سازمان مجاهدین خلق در سال ۱۳۶۷ درگرفت. فرماندهی نیرو‌های ایران در این عملیات بر عهده علی صیاد شیرازی بود. پس از چند روز درگیری، نیرو‌های مسلح جمهوری اسلامی ایران بر سازمان مجاهدین خلق پیروز شدند.

مجاهدین در این عملیات پیش‌بینی کرده بودند که با اشغال منطقه، مردم به حمایت از آنها خواهند پرداخت ولی برخلاف انتظار، کرد‌های منطقه به جنگ با آنها پرداختند و درمقابل آنها ایستادند. 

«اتاقک گلی» داستان عملیات مرصاد را در بستری عاشقانه روایت می‌کند. روایت عاشقانه این فیلم در بستر جنگ، بافت دراماتیک و جذابیت آن را صد چندان کرده هست. اگر داستان این فیلم فقط در بستر جنگ روایت می‌شد قطعا جذابیت فعلی را نداشت.

در «اتاقک گلی» مقاومت مردم مظلوم کرمانشاه، به ویژه روستا‌های اسلام‌آباد غرب، در برابر حملات منافقین در عملیات مرصاد به خوبی نمایش داده می‌شود. فیلم نشان می‌دهد که چگونه زنان و مردان کُرد با وجود تمام سختی‌ها، محرومیت‌ها و کمبود‌ها در کنار رزمندگان به دفاع از میهن خود پرداختند و از جان خود مایه گذاشتند.

بسیاری از فیلم‌های موفق دنیا برمبنای اقتباس شکل گرفته‌اند؛ اقتباس از یک داستان یا یک رویداد واقعی یا یک فیلم مستند. در طول تاریخ سینما بسیاری از فیلمنامه‌هایی که بر مبنای اقتباس شکل گرفته‌اند بسیار قوی تر، منسجم‌تر و بی نقص‌تر از فیلم نامه‌های اورژینال بوده‌اند. به طور نسبی درصد موفقیت فیلمنامه‌های اقتباسی در گیشه چندین برابر فیلمنامه‌های اورژینال هست.

اقتباس از یک داستان واقعی در «اتاقک گلی» باعث شده ما با فیلمی طرف باشیم که پر از اطلاعات درست و مستند هست. داستان فیلم اتاقک گلی علیرغم واقعی بودن به شدت نمادین هست؛ دختر ایرانی به دست دشمن می‌افتد و باید او را بازگرداند. 

فیلمبرداری در لوکیشن‌های واقعی، به ویژه در روستا‌های اطراف اسلام‌آباد غرب، به واقعی‌تر شدن فضای فیلم و القای حس حضور در صحنه کمک بسیار زیادی کرده هست.

انتهای پیام/ 121

این مطلب به صورت خودکار از این صفحه بارنشر گردیده هست

عملیات مرصاد به روایت «اتاقک گلی»

عملیات مرصاد به روایت «اتاقک گلی» بیشتر بخوانید »