فراخوان برگزاری مسابقه بزرگ نقاشی در خطه فرهنگی کردستان
این مطلب به صورت خودکار از این صفحه بارنشر گردیده هست
فراخوان برگزاری مسابقه بزرگ نقاشی در خطه فرهنگی کردستان بیشتر بخوانید »
این مطلب به صورت خودکار از این صفحه بارنشر گردیده هست
فراخوان برگزاری مسابقه بزرگ نقاشی در خطه فرهنگی کردستان بیشتر بخوانید »
تابلوی «مریم مقدس و کودک» که به مدت ۱۲۰ سال در یک مجموعه خصوصی بریتانیایی نگهداری میشد، مشمول یک ممنوعیت موقت خروج از بریتانیا شده است.
به گزارش مجاهدت از مشرق، بریتانیا یک ممنوعیت موقت خروج بر یکی از شاهکارهای نادر نقاش رنسانس ایتالیایی اثر «ساندرو بوتیچلی» اعمال کرده است. این اثر هنری ۱۰.۲ میلیون پوند (معادل ۱۳.۵ میلیون دلار) ارزشگذاری شده است. این نقاشی پاییز گذشته در حراج ساتبیز لندن به یک خریدار خارجی فروخته شد، اما این ممنوعیتی که اخیرا اعمال شده است فرصتی فراهم میکند تا یک نهاد بریتانیایی بتواند آن را برای این کشور حفظ کند.
«آرتنت»نوشت، تابلوی «مریم مقدس و کودک بر تخت نشسته» اثری اولیه از استاد فلورانسی است که بهنظر میرسد با محراب سنتآمبروجیو (Sant’Ambrogio) مرتبط باشد؛ چراکه هر دو در حدود سال ۱۴۷۰ میلادی زمانی که «بوتیچلی» در اواسط دههی بیست زندگیاش بود، خلق شدهاند. این تابلوی کوچکتر فقط بر روی دو شخصیت، مریم مقدس و عیسی، تمرکز دارد و احتمالاً برای عبادت خصوصی ساخته شده است.
دولت بریتانیا بر اساس توصیهی «کمیتهی بازبینی صادرات آثار هنری و اشیای دارای اهمیت فرهنگی»، صدور مجوز صادرات این تابلو را بهطور موقت به تعویق انداخته است. دلیل این تصمیم آن است که آثار بسیار اندکی از دوران اولیه فعالیت هنری «بوتیچلی» در مجموعههای عمومی بریتانیا وجود دارد و این اثر از اهمیت چشمگیری برای مطالعهی هنر غرب برخوردار شناخته شده است.
مجوز خروج این اثر برای دورهی اولیهی سهماهه تا تاریخ هشتم اوت به تعویق افتاده است. پس از آن، نهادهای عمومی ۱۵ روز کاری فرصت خواهند داشت تا تمایل خود را برای خرید این اثر به قیمت پیشنهادی اعلام کنند. اگر توافقنامهی خرید (Option Agreement) امضا شود، دورهی دوم تعویق، بهمدت شش ماه، آغاز خواهد شد.
کریستوفر بیکر، تاریخنگار هنر گفت: «این اثر تأثیرگذار مذهبی، پیچیدگی و ظرافت نقاشی بوتیچلی در سالهای آغازین فعالیتش در فلورانس را نشان میدهد.»
این نقاشی طی ۱۲۰ سال گذشته در مجموعهی خصوصی بانو وانتج نگهداری میشد که آن را در سال ۱۹۰۴ به قیمت ۵,۰۰۰ پوند (معادل تقریبی ۶۵۵,۰۰۰ دلار با احتساب تورم تاریخی) خریداری کرده بود. این قیمت نسبتاً پایین منعکسکنندهی این تصور بود که این اثر از کارگاه بوتیچلی و نه خود اوست.
اما تحلیلهای علمی جدید با استفاده از تصویربرداری پرتوی ایکس و بازتابنگاری فروسرخ نشان دادهاند که این طور نیست و شواهدی از هنر خود بوتیچلی در این تابلو وجود دارد.
ساتبیز این اثر دوباره کشفشده را در حراج شبانهی آثار استادان قدیم در تاریخ ۴ دسامبر عرضه کرد و این موضوع باعث رقابت شدید بین ۹ خریدار شد. قیمت نهایی ۸.۶ میلیون پوند (۱۰.۹ میلیون دلار) بود که بیش از چهار برابر برآورد اولیهی ۲.۵ میلیون دلاری آن است. این اثر به پنجمین اثر گرانقیمت بوتیچلی در مزایده تبدیل شد؛ هرچند هنوز فاصله زیادی با رکورد حیرتانگیز ۹۲.۱ میلیون دلاری او دارد که در سال ۲۰۲۱ در ساتبیز نیویورک برای تابلوی پرترهی جوانی با مدالیون گرد (حدود ۱۴۸۰) بهدست آمد.
ارزش فعلی ۱۰.۲ میلیون پوندی تابلوی «مریم مقدس و کودک بر تخت نشسته» شامل هزینههای جانبی نیز میشود که رقم نهایی را به ۹.۹۶ میلیون پوند (در آن زمان ۱۲.۶ میلیون دلار) رسانده است.
سال گذشته، وزارت فرهنگ، رسانه و ورزش بریتانیا (DCMS)، ممنوعیت موقت خروج را بر دو دفترچه متعلق به آلن تورینگ، ریاضیدان پیشگام، دانشمند علوم رایانه و رمزگشای جنگ جهانی دوم اعمال کرد، تا فرصتی فراهم شود که یک نهاد بریتانیایی بتواند آنها را به قیمت پیشنهادی ۳۹۷,۶۸۰ پوند (در آن زمان ۵۱۶,۰۰۰ دلار) خریداری کند. این تلاش موفقیتآمیز بود و ماه گذشته اعلام شد که این اسناد نادر به بزرگترین مجموعه آثار آلن تورینگ در کالج کینگز، کمبریج، پیوستهاند.
در همان سال، یک تندیس عاجی از عیسی مسیح توسط موزه ویکتوریا و آلبرت (V&A) در لندن خریداری شد و امیدهای موزه متروپولیتن نیویورک را نقش بر آب کرد. این موزه تلاش کرده بود این شیء را در جریان یک مذاکره خصوصی با ساتبیز، به قیمت بیش از ۲.۵ میلیون دلار تصاحب کند.
این مطلب به صورت خودکار از این صفحه بارنشر گردیده است
شاهکار ۱۳ میلیوندلاری ممنوعالخروج شد بیشتر بخوانید »
محمدعلی رجبیدوانی پژوهشگر و استاد شناخته شده عرصه هنرهای تجسمی در گفتوگو با خبرنگار فرهنگ دفاعپرس، با بیان اینکه آثار حبیب صادقی همیشه به مخاطب حیرت میدهند، چراکه همواره احساس میکنیم برای اولینباری هست که آنها را میبینیم و تازگی دارند، اظهار داشت: همه این ویژگیها بخاطر آن هست که این هنرمند از خودش گذشته بود و خودش را محور قرار نمیداد بلکه آرمانهایش را محور قرار داده بود و البته این آرمانها دائماً در تجلی بود.
این هنرمند، آثار حبیبالله صادقی را جاودانه دانست و تصریح کرد: حبیبالله صادقی با این آثار نام خودش را عجین کرد و از نظر هنری و معرفت هنری ایشان انسانِ قابل مطالعهی هست که باید سالها درباره آثارشان بحث کنیم و کلاس درسی باشد برای تمام کسانی که میخواهند تجربه کنند و بدانند تجربه صرفا به قلم دست گرفتن و به سراغ تابلو رفتن نیست بلکه هر تجربهی مقدمات نظری و آمادگی وجودی میخواهد تا معلوم کند نهایتاً قصد به کجا رفتن داریم.
وی، مرحوم صاقی را هنرمندی ممتاز خواند که که همه چیز را فدای آرمانهای انقلاب کرد و گفت: حبیب الله صادقی خاطر با تکنیک متفاوت نقاشی میکند. ایشان با هر وسیلهای که پیدا میکرد، او را هم به شهادت میطلبید و همه چیز را ابزار برای رسیدن به هدف میدانست.
رجبیدوانی درباره تاثیرپذیری مرحوم صادقی از نگارگری ایرانی گفت: آثار مرحوم صادقی معمولا به دو گونه هست؛ قسمت اول آثار ایشان مربوط به نگارگریهای عاشورایی هست که اینجا ایشان با اینکه نگارگری انجام داده هست، اما سبک و شیوه جدید هست و تعالمات استاد فرشچیان در این آثار وجود دارد. دسته دوم کارهای مرحوم صادقی هرکدامشان را که نگاه میکنیم، آثاری از تعلیمات نگارگری ایرانی در آن وجود دارد چراکه در عالم نگارگری عواملی وجود دارد که میتواند به موضوعات پاک را در خودش نشان دهد و زمینهای را برای مخاطب ایجاد کند که ورود به اثر پیدا کند؛ این ازجملهی کارهایی بود که مرحوم صادقی با فرم و رنگ و بافت و خصوصاً ترکیب به خوبی انجام داده هست.
این هنرمند با تاکید براینکه حبیب صادقی، چون خودش را مطرح نمیکرد و خودش را در مسیر انقلاب اسلامی گذاشته بود، جهت انقلاب اسلامی او را تعریف میکرد نه اینکه او انقلاب را تعریف کند، گفت: در نقاشیهای صادقی ایشان انقلاب را تعریف نمیکنند؛ در واقع او میگوید که انقلاب اسلامی به من درباره غزه و مباحث عرفانی چه میگوید. او خودش را همراه با انقلاب به گونهای که انقلاب او را میبرد، قرار داده بود.
وی درباره آخرین اثر هنری مرحوم حبیبالله صادقی گفت: درباره این اثر وقتی ما به او گفتیم، تو داری جانت را از دست میدهی، چون بیماری گفت، این نقاشی آخرین وصیت تصویری من هست و ما میخواهم در این تابلو آخرین حرفم را و آن هم برای شهید بزرگواری همچون شهید حاج قاسم سلیمانی بگویم و شاهکاری انجام داد که جا بحث مفصل دارد. این چنین انسانهایی با گردش ایام و دگرگونی ایام، دگرگون نمیشوند بلکه با دگرگونی انقلاب جلو میروند.
رجبیدوانی به جایگاه حبیب صادقی در هنر انقلاب پرداخت و عنوان کرد: او هنر هنرمند انقلاب اسلامی هست و اسم ایشان تا زمانی که انقلاب اسلامی اسمش تا ظهور امام زمان (عج)، اسم حبیب صادقی هم ماندگار خواهد بود.
انتهای پیام/ 121
این مطلب به صورت خودکار از این صفحه بارنشر گردیده هست
«سیمرغ تجلی» شاهکار «حبیبالله صادقی» برای «شهید سلیمانی» بیشتر بخوانید »
به گزارش مجاهدت از دفاعپرس از لرستان، پس از اعلام خبر شهادت سید حسن نصرالله دبیرکل حزبالله لبنان، برخی اصحاب فرهنگ، هنر و رسانه دستبهقلم شدند، اشعار، دلنوشتهها، طرحهای گرافیکی، تصویرسازی و حروفنگاری که عمده این آثار در تجلیل از شخصیت و مقام ارزشمند شهید سید حسن نصرالله هست و در این طراحیها ارادت خود را ابراز داشتهاند و بهمجرد اینکه رویداد در حوزه جغرافیایی و فرهنگی مقاومت رخ داد واکنش سریعی به این رویدادها داشتهاند و محتوای خود را بهمنظور بهرهبرداری عموم منتشر کردند.
به همین مناسبت با حضور جمعی از هنرمندان اقدام به برگزاری ایستگاه فرهنگی و هنری با عنوان «راه نصرالله» کرده که برنامههای متنوعی در رشتههای مختلف برگزار شد.
برنامههایی شامل تولید اثر هنرمندان تجسمی استان لرستان با موضوع لبنان و مقاومت حزبالله، برگزاری مسابقات فرهنگی، ایستگاه نقاشی، اجرای سرود، برگزاری مسابقه دلنوشته و مسابقات فرهنگی و هنری و… برگزار شد.
این برنامه امروز جمعه در مصلی الغدیر خرمآباد برگزار شد.
انتهای پیام/
این مطلب به صورت خودکار از این صفحه بارنشر گردیده هست
ایستگاه فرهنگی و هنری «راه نصرالله» در نمازجمعه خرمآباد برپا شد بیشتر بخوانید »

به گزارش مجاهدت از خبرنگار فرهنگ دفاعپرس، نمایشگاه نقاشی سیدعلی میرفتاح با عنوان «سرسبز بود دره من» همزمان با هفته دفاع مقدس با موضوع و محوریت دفاع مقدس و مقاومت عصر امروز (سهشنبه) با حضور محمدمهدی دادمان رئیس حوزه هنری، یوسفعلی میرشکاک نویسنده و جمعی از هنرمندان در گالری ابوالفضل عالی حوزه هنری افتتاح شد.
میرفتاح درباره ایده خلق آثار این نمایشگاه اظهار داشت: وقتی اخبار غزه را میشنیدم شروع کردم به کار کردن و در فضای مجازی منتشر کردم، ولی جایی نمایش ندادم. از این آثار پنج اثر درباره غزه هست. در فضایی که به غزه بیاعتنایی میشد من سعی کردم به عنوان یک رسانه عمل کنم، پس در شبکههای مجازی منتشر کردم. چون نقاشی ماندگار هست، فکر کردم به ماندگاری مظلومیتی که مردم غزه دارند کمک کند، بهخصوص برای کودکان غزه که بیدفاع هستند و کاری از دستشان برنمیآید.

وی به تشریح سبک هنری به کار رفته در این تابلوها و متنی که در کناره هرکدام نقش بسته پرداخت و گفت: تکنیک آکریلیک روی بوم هست و سعی کردم خیلی رئال نباشد. هرچند رئالیسم هست، ولی خیلی در واقعیت گیر نکردم. من بخاطر کارهای مطبوعاتی خیلی سال بود که کار نمیکردم. الان که فراغتی پیدا کردم به این وادی برگشتم و، چون اهل روزنامهنگاری و نوشتن هستم و کلمات توی ذهنم میآید، این پیوند شعر و کلمه که در کنار تابلوها استفاده کردیم را میپسندم.
این هنرمند درباره آثار مربوط به دفاع مقدس عنوان کرد: این آثار پیوندی بود بین حس من نسبت به جنگ و این مقاومتی که الان هست. شروع کردم به مرور عکسهایی که از زمان جنگ بود و روی آنها کار کردم و این کارها تولید شدند. دوستان در حوزه هنری اینها را دیدند و پیشنهاد برگزاری نمایشگاه را دادند.
میرشکاک: بنای کار میرفتاح بر تفکر و معناست
یوسفعلی میرشکاک پس از بازدید از نمایشگاه، درباره تفاوت بین آثار هنرمند نقاشی که صرفا در این وادی فعالیت دارد با آثار هنرمندی که دست به قلم و نویسندهای تواناست، گفت: تفاوت کار ایشان با کسی که صرفا نقاش هست و به قول ما بحت و بسیط هست این هست که ایشان بنای کارش بر تفکر و معناست. فرم و تکنیک و رنگ و خط در خدمت معناست. به این معنا که تکنیک معنا را نمیخورد و معنا به تکنیک صدمه نمیزند؛ آنوقت در چند مرحله و ساحت قابلیت تأویل دارد. این ویژگیها هم بهخاطر سواد ایشان هست. چون فقط ژورنالیست ابتدایی نبود. ایشان آنقدر خواند که نویسنده و منتقد قابلی شد. الحمدلله ما با یکی از مواریث موفق سیدمرتضی آوینی مواجه هستیم.
میرشکاک آثار این نمایشگاه را دارای درجه عالی توصیف کرده و عنوان کرد: اگر این نمایشگاه در کشورهای دیگر بود برخی تابلوها بلافاصله فروش رفته بود، چون آنها قدر هنر و هنرمند را بهتر میدانند. من از گذشته شاهد رشد جناب میرفتاح بودم و دیدم چگونه جوانهای بود که برخاست و قد کشید و در حوزههای مختلف ثمر داد.

در حاشیه برگزاری این نمایشگاه، هفت ویدئوپادکست برای معرفی هفت هنرمند که از پیشکسوتان هنر انقلاب هستند، به مخاطبان ارائه شد. این هنرمندان عبارتند از ابوالفضل عالی، حبیباله صادقی، ناصر پلنگی، کاظم چلیپا، حمید شریفی آل هاشم، مصطفی گودرزی و حسین خسروجردی که هنرمندان نسل اول حوزه هنری هستند و آثاری تأثیرگذار در ارتباط با دفاع مقدس از ایشان به یادگار مانده هست.
نمایشگاه «سرسبز بود دره من» از ۴ تا ۱۸ مهر ۱۴۰۳، از ساعت ۹ تا ۱۸، در روزهای شنبه تا چهارشنبه، در نگارخانه عالی حوزه هنری، پذیرای علاقمندان هست.
انتهای پیام/ 121